Phim Thái Lan

Điện ảnh Thái Lan

Điện ảnh Thái Lan khởi nguồn từ nền điện ảnh những ngày đầu, khi chuyến viếng thăm đến Bern, Thụy Sĩ của vua Chulalongkorn vào năm 1897 được François-Henri Lavancy-Clarke ghi hình lại. Bộ phim sau đó được mang về Bangkok và được triển lãm. Điều này đã gây ra nhiều sự quan tâm hơn đến bộ phim của gia đình Hoàng gia Thái Lan và các doanh nhân địa phương, khi họ đã mang các thiết bị làm phim vào nước và bắt đầu triển lãm các bộ phim nước ngoài. Đến thập niên 1920, ngành công nghiệp điện ảnh địa phương đã được bắt đầu và vào những năm 1930, ngành công nghiệp điện ảnh Thái Lan đã đi đến “thời kỳ hoàng kim” đầu tiên, với một số hãng sản xuất phim.

Những năm sau Chiến tranh Thế giới thứ hai ngành điện ảnh dần được hồi sinh, khi sử dụng phim 16 mm để sản xuất ra hàng trăm bộ phim ở thời điểm bấy giờ và nhiều bộ phim trong số đó là những bộ phim hành động phức tạp. Sự cạnh tranh từ Hollywood đã đẩy ngành công nghiệp Thái Lan xuống trong thập niên 1980 và 1990, nhưng đến cuối những năm 1990, Thái Lan đã có một “làn sóng mới” với các đạo diễn như Nonzee Nimibutr, Pen-Ek Ratanaruang và Apichatpong Weerasethakul, cũng như anh hùng phim hành động Tony Jaa, với các phim được công chiếu tại các liên hoan phim trên toàn thế giới.

Những bộ phim đầu

Auguste và Louis Lumière đã có một triển lãm phim lưu diễn tại Đông Nam Á vào năm 1894 và vào ngày 9 tháng 6 năm 1897, “nhà quay phim tuyệt vời ở Paris” (“the wonderful Parisian cinematograph”) đã được chiếu ở Bangkok, và là buổi chiếu phim đầu tiên được biết đến ở Thái Lan.

Cùng năm đó, bộ phim về chuyến thăm châu Âu của nhà vua Chulalongkorn đã được đưa trở lại Thái Lan, cùng với thiết bị máy ảnh được mua lại bởi anh trai của nhà vua là hoàng tử Thongthaem Sambassatra (tiếng Thái: พระองค์เจ้าทองแถมถวัลยวงศ์ กรมหลวงสรรพสาตรศุภกิจ). Ông được coi là “cha đẻ của điện ảnh Thái Lan” khi đã làm nhiều bộ phim và tác phẩm của ông được trình chiếu thương mại.

Doanh nhân Nhật Bản đã mở rạp chiếu phim dài hạn đầu tiên “The Japanese Cinematograph” vào năm 1905. Các bộ phim Nhật Bản nổi tiếng đến mức nang yipun trở thành thuật ngữ chung cho tất cả các phim điện ảnh. Các bộ phim châu Âu và châu Mỹ từng được gọi là nang farang (sau nang yai (các vở múa rối bóng) là một nghệ thuật truyền thống của Thái Lan).

Dưới quyền của một gia đình hoàng gia khác là hoàng tử Kamphangphet, ban sản xuất phim thời sự của Đường sắt quốc gia Thái Lan đã được thành lập. Ban này đã sản xuất nhiều phim tài liệu quảng cáo cho ngành đường sắt và các cơ quan chính phủ khác và trở thành nơi đào tạo quan trọng cho nhiều nhà làm phim. Một trong những tác phẩm đầu tiên là Sam Poi Luang: Great Celebration in the North (tiếng Thái: สามปอยหลวง), là vở kịch dựa trên tình huống có thật đã trở thành hit tại thời điểm phát hành vào năm 1940.

Một trong những bộ phim đầu tiên của Thái Lan là Nang Sao Suwan hay Miss Suwanna of Siam, là bộ phim Hollywood hợp tác với ban sản xuất phim thời sự, trong đó đạo diễn và viết kịch bản là người Mỹ gốc Canada Henry MacRae. Phim được công chiếu vào ngày 22 tháng 6 năm 1923 tại Bangkok tại Phathanakorn Cinematograph. Không may, Miss Suwanna đã bị mất trong những năm qua, hiện chỉ còn lại một vài bức ảnh.^[10][11]

Bộ phim đầu tiên được thực hiện hoàn toàn bởi người Thái là Chok Sorng Chan (Double Luck), sản xuất bởi công ty Bangkok Film Company của anh em Wasuwat vào năm 1927 và được đạo diễn bởi Manit Wasuwat (tiếng Thái: มานิต วสุวัต). Cùng năm đó, công ty phim Tai Phapphayon Thai Company đã sản xuất bộ phim Mai Khit Loei (Unexpected).^[9]

Mười bảy bộ phim được thực hiện từ năm 1927 đến 1932, nhưng chỉ còn những đoạn phim nhỏ còn sót lại, chẳng hạn như cuộc rượt đuổi xe hơi dài một phút trong Chok Song Chan hoặc một trận đấu quyền anh hai đến ba phút trong Khrai Di Khrai Dai (None But the Brave).

Hollywood cũng sẽ làm phim ở Siam trong thời gian này, bao gồm phim tài liệu, Chang của Merian C. Cooper và Ernest B. Schoedsack, kể về một người nông dân nghèo đang vật lộn để kiếm sống trong rừng.^[14] Khi thực hiện bộ phim, họ được hoàng tử Yugala Dighambara, ông nội của nhà làm phim hiện đại Chatrichalerm Yukol đã hỗ trợ.

Robert Kerr, người từng làm trợ lý đạo diễn cho Henry MacRae trong Miss Suwanna trở lại Siam vào năm 1928 để chỉ đạo bộ phim của riêng mình The White Rose. Bộ phim được công chiếu ở Bangkok vào tháng 9 năm 1928.

Top 4 Đặc Điểm Phim Thái Lan

Phim Thái chưa thể đứng ngang hàng với những ông lớn của điện ảnh châu Á như phim Hoa ngữ, Hàn Quốc hay Nhật Bản. Tuy nhiên vài năm trở lại đây, không ít phim Thái đã “vượt biên” và gây sốt ở nhiều nước châu Á, điển hình như Chiếc Lá Bay thời gian gần đây. Nhờ hiệu ứng Chiếc Lá Bay, nhiều người bắt đầu mày mò tìm xem phim Thái và thấy anh bạn hàng xóm láng giềng của chúng ta làm phim khá ổn.

1. Nhan sắc diễn viên chính lúc nào cũng phải thuộc hàng đỉnh của đỉnh

Nếu như xem ngôn tình Hoa – Hàn vẫn còn khiến bạn phải lấn cấn vì soái ca lại đi yêu nữ chính bình thường thì chuyển sang cày phim Thái sẽ khiến bạn hoàn toàn đã mắt. Không cần biết dàn diễn viên phụ hay diễn viên quần chúng kém sắc thế nào, riêng nam – nữ chính lúc nào cũng phải là cặp tiên đồng ngọc nữ.

Bạn cứ thử cày một vài phim Thái mà xem, không có bộ phim nào mà nam – nữ chính lại xấu cả. Hơn nữa vẻ đẹp của người Thái rất ấn tượng và khác biệt so với diễn viên Hoa – Hàn. Nam thì manly mà nữ thì sắc sảo, có chút lai với Ấn Độ, Tây Á, một số diễn viên còn mang vẻ đẹp lai Tây khá ấn tượng.

Bên cạnh đó, phim Thái còn khiến bạn phải lác mắt với gu thời trang cực kỳ sang chảnh, trendy mà các diễn viên diện trong phim. Nước Thái có vị trí địa lý gần với nước ta, khí hậu cũng nhiều điểm tương đồng nên thời trang của người Thái rất hợp mắt khán giả Việt. Chiếc Lá Bay chính là một minh chứng cho việc phim nổi như cồn nhờ visual của cặp nam – nữ chính, dù nội dung phim không có gì đặc sắc lắm.

2. Ngôn tình có ở khắp mọi ngóc ngách trong phim

Phim Thái cũng đa dạng về đề tài, thể loại, từ cổ trang đến hiện đại, kinh dị, hình sự, tình cảm gia đình. Tuy nhiên trong phim luôn cố gắng lồng ghép yếu tố ngôn tình dành cho cặp đôi chính và dù phim có đề tài gì thì cũng chỉ xoay quanh một số mô típ mà thôi.

Có thể kể đến một số mô típ “kinh điển” trong phim Thái như ngôn tình ngược, từ ghét chuyển thành yêu, như Ngược Dòng Thời Gian Để Yêu Anh, Sóng Gió Cuộc Đời, Lửa Hận Hóa Yêu Thương. Cưới trước yêu sau như Trò Chơi Tình Ái, Công Chúa Cát, Hôn Nhân Giả. Hoàng tử – Lọ Lem như Em Là Định Mệnh Của Anh, Dòng Máu Kiêu Hãnh, Chỉ Riêng Mình Em. Badboy và soái nữ như Bão Tố Cuộc Đời, Bẫy Tình Quỷ Dữ, Không Chung Bầu Trời, trong đó nam chính thường là trai hư được nữ chính cảm hóa.

Những mô típ trên nghe như phim cũ cách đây mười năm của Trung, Hàn nhưng vẫn chưa bao giờ giảm nhiệt khi được vận dụng ở phim Thái.

3. Đánh ghen mặn chát, cà khịa không ngớt

Món “đặc sản” không thể thiếu trong hầu hết các bộ phim Thái là những màn đánh ghen long trời lở đất của các cô gái. Chỉ vì giành trai nên nữ chính mặc kệ đúng sai, lao vào đánh ghen như thật trong khi bản thân mình mới là tiểu tam giật chồng người khác. Như trong cảnh ẩu đả của Nira (Baifern) với Rangrong (Tangmo) trong Chiếc Lá Bay, không biết ai là chính thất, ai mới là tiểu tam? Trong Ngọn Lửa Đam Mê, “gái ngành” Kankaew (Baifern) cũng có màn đánh ghen bốc lửa với tình địch, dù cô gái kia mới là hôn thê danh chính ngôn thuận của bạn trai Kankaew.

Không chỉ đánh nhau sứt đầu mẻ trán, tiểu tam không yên phận Nira cũng không ít lần nhân danh tình yêu để cà khịa chính thất. Khi thì cố tình khiêu khích trên sàn catwalk, lúc thì chửi xéo như xát muối vào tim, cô nàng còn vênh mặt, giơ ngón tay thối khiến đối thủ nhìn thôi cũng phải sôi máu cáu tiết muốn đập ngay một trận. Không chỉ Chiếc Lá Bay mà trong nhiều phim Thái khác, không thể thiếu những màn cà khịa, ẩu đả giữa nữ chính và nữ phụ.

Cùng với những màn túm tóc tạt tai đầy bạo lực là những tiếng la hét. Đừng nghĩ chỉ có phim Hàn mới thường xuyên có cảnh to tiếng, la hét. Xem phim Thái, bạn sẽ thấy mỗi khi thế lực phản diện như Rangrong khi yếu thế, bất lực đều la hét rung cả màng nhĩ người xem.

Bên cạnh những màn đánh ghen trực diện, phim Thái còn tiên phong những màn đánh ghen mặn chát và đầy tính “sáng tạo”. Chiếc Lá Bay khiến bạn được mở mang tầm mắt với chiêu cho tình địch “súc miệng” bằng nước rửa bồn cầu. Nhưng đỉnh cao của những màn đánh ghen khủng khiếp nhất phải kể đến Tình Yêu Không Có Lỗi, Lỗi Tại Bạn Thân. Những đòn ra tay độc ác của ác nữ Lee (Apinya) hoàn toàn có thể cấu thành tội phạm hình sự.

4. Ác khơi khơi chứ không có kiểu ác thâm sâu

Xem phim Thái, bạn sẽ không khó để phân biệt nhân vật chính diện và phản diện vì tuyến thiện ác được phân định rất rõ ràng. Nhưng khác với phim Hàn, Trung, nữ chính dù thuộc hàng “thánh nữ” cũng không dễ bị bắt nạt mà sẵn sàng “khô máu” khi cần.

Tuy nhiên kiểu nhân vật ác trong phim Thái thường ác khơi khơi, ác lồ lộ chứ không có kiểu ác thâm sâu như phim Trung, Hàn. Thủ đoạn hại người của ác nam, ác nữ trong phim Thái thường khá đơn giản, có phần nông cạn nên không sớm thì muộn cũng bị nghiệp quật cho tơi tả. Trong Trò Chơi Tình Ái, nữ phụ phản diện Penny (Pitchapa) vì ghen ghét với tiểu thư Nok (Taew) nên năm lần bảy lượt bài mưu hèn kế bẩn, từ giật người yêu đến ngầm chia rẽ gia đình Nok. Nhưng nhân quả thường đến nhanh không tưởng, hết phim Penny cũng phải trày da tróc vảy vì bị quật lên quật xuống.

Với những đặc trưng trên, ta có thể mạnh dạn kết luận phim Thái hội tụ đầy đủ yếu tố của một bộ phim giàu tính giải trí. Đặc biệt tình tiết nhanh gọn lẹ, xung đột thường được giải quyết theo lối đánh nhanh thắng nhanh sẽ không để người xem phải ấm ức quá lâu. Giữa một bàn tiệc toàn món ngon không biết chọn món nào để thưởng thức thì phim Thái hoàn toàn phù hợp nếu như bạn muốn đổi vị.